ミュージカル『MJ ザ・マイケル・ジャクソン・ミュージカル』が2027年1月に日本国上陸—日本国からアジアツアーがスタート

来年2027年1月より上演されるミュージカル『MJ ザ・マイケル・ジャクソン・ミュージカル』 © MJP Musical LLC All Rights Reserved.

　ミュージカル『MJ the Musical』（邦題『MJ ザ・マイケル・ジャクソン・ミュージカル』）インターナショナル・アジアツアー日本国公演が、来年2027年1月より東京・東急シアターオーブにて開催、上演されることが発表された。

ミュージカル『MJ ザ・マイケル・ジャクソン・ミュージカル』のオリジナルブロードウェイ・プロデューサーで音楽エグゼクティブのLia Vollack（リア・ヴォラック）、Michael Jackson Company（マイケル・ジャクソン・カンパニー）の最高責任者を務め、The estate of Michael Jackson（ザ・エステート・オブ・マイケル・ジャクソン）の遺言執行人（相続人）のJohn Branca（ジョン・ブランカ）、演劇プロダクション Michael Cassel Group（マイケル・キャッセル・グループ）は、ミュージカル『MJ ザ・マイケル・ジャクソン・ミュージカル』を2027年1月より東京・東急シアターオーブにて開催、上演することと、同公演を皮切りにインターショナル・アジアツアーをスタートすることを発表。日本国公演を含むインターナショナル・アジアツアーは、舞台美術のDerek McLane（デレク・マクレーン）、照明デザインのNatasha Katz（ナターシャ・カッツ）、衣裳デザインのPaul Tazewell（ポール・タズウェル）、音響デザインのGareth Owen（ギャレス・オーウェン）、映像デザインのPeter Nigrini（ピーター・ニグリーニ）、ヘア＆ウィッグデザインのCharles LaPointe（チャールズ・ラポイント）、メイクアップデザインのJoe Dulude II（ジョー・デュルードII）、音楽監修のDavid Holcenberg（デヴィッド・ホルセンバーグ）、オーケストレーション＆編曲のDavid Holcenberg（デイビッド・ホルセンバーグ）とJason Michael Webb（ジェイソン・マイケル・ウェッブ）ら、いずれもさまざまなミュージカル作品のプロダクションとしても活躍しトニー賞®︎やエミー賞を受賞あるいはノミネートしたクリエイター、さらにはパフォーマー、ミュージシャン、クルーらが集結、世界的な成功をおさめてきた同公演のスケールを体現するワールドクラスのカンパニーとなる。同公演について、同公演の演出と振付を手がけたクリエイター/演出家のChristopher Wheeldon OBE（クリストファー・ウィールドン卿）は「日本ではこの30年間、バレエやミュージカルの創作、そして舞台に立つことを通して、かけがえのない経験を重ねてきました。『An American in Paris』を上演したオーブに戻ることは、まるで故郷に帰ってくるような気持ちです。『MJ』には、これまでとはまた違う、特別なエネルギーがあります。日本の皆さんにその熱量を感じていただけることを、今から心待ちにしています。この素晴らしいキャストが全力でお届けするステージを、ぜひ体感してください。1月にお会いしましょう」とコメントを寄せた。日程等の詳細は今後順次発表され、アジアツアー終了後はヨーロッパツアーも予定されている。

マイケル・ジャクソンの遺族によるサポートを公式に受けているミュージカル『MJ ザ・マイケル・ジャクソン・ミュージカル』は、“KING OF POP” エンターテイナー/シンガー/ソングライターのMichael Jackson（マイケル・ジャクソン／1958 – 2009）を象徴する1992年開催のワールドツアー『Dangerous World Tour（デンジャラス・ワールドツアー）』が生まれるまでの舞台裏を、リハーサルの取材が唯一特別に許可されたMTVジャーナリストの視点で劇作家/脚本家のLynn Nottage（リン・ノッテージ）が脚本を描き、自身の創造性を余すことなく表現するステージに創り上げようとするマイケル・ジャクソンの姿を通して、その複雑な人生の一端を描き出す。マイケル・ジャクソンの名曲「Beat It」（ビート・イット）、「Smooth Criminal」（スムース・クリミナル）、「Man in the Mirror」（マン・イン・ザ・ミラー）、「Thriller」（スリラー）をはじめ、25曲以上の代表曲をフィーチャー。唯一無二のダンスやパフォーマンス、世界的に大ヒットした楽曲だけでなく、マイケル・ジャクソンを伝説的な存在へと押し上げた創造力、仲間たちとの創作の過程に迫る。初演当初のタイトルは『Don’t Stop ‘Til You Get Enough』、その後、現タイトルに。これまで世界800万人以上が熱狂、アメリカ合衆国ニューヨークのブロードウェイやイギリス ロンドンのウエストエンドをはじめ、アメリカ合衆国全土、ドイツ連邦共和国ハンブルク、オーストラリア連邦各地でSOLD OUTを記録し、革新的な振付と舞台表現が世界的に高い評価を得た。アメリカ合衆国の新聞『The New York Times』（ニューヨークタイムズ）は「スリルに満ちた舞台」、新聞『Chicago Tribune』（シカゴ・トリビューン）は「見事な振付と鮮烈な表現力。目を奪うほどの興奮と高揚が押し寄せる」、音楽雑誌『Rolling Stone』（ローリング・ストーン）は「爽快！劇場を出る頃には、心が弾むような高揚感に包まれる」と評価している。